compétition internationale longs métrages
Suite Dreams
Felipe Abramovictz, Luna Alkalay, Isabella Chrisostomo, Alfredo Suppia
Brésil · 1h 13'
Séances
Synopsis
« Suite Dreams » : trois épisodes situés dans des chambres d'hôtel qui condensent des couches historiques, sociales et symboliques du Brésil. À l'Hôtel Riazor (Rio de Janeiro), l'action se déroule dans la nuit du 24 août 1954, face aux fenêtres du palais du Catete — quand entrer dans l'histoire peut signifier sortir de la vie. Au Madeira Palace (São Paulo), hôtel de rencontres bien connu pour la pratique du chemsex dans le centre de la ville, un personnage plongé dans le délire et l'enfermement est confronté à son propre dédoublement. Librement inspiré de Campos de Carvalho. À l'Hôtel Glória (Rio de Janeiro), l'ascension d'une nouvelle icône immobilière — parce que même les fantômes sont tenus de se mettre à jour.
Fiche
- Réalisation
- Felipe Abramovictz, Luna Alkalay, Isabella Chrisostomo, Alfredo Suppia
- Pays
- Brésil
- Durée
- 1h 13'
Réalisation
Felipe Abramovictz, Luna Alkalay, Isabella Chrisostomo, Alfredo Suppia
LUNA ALKALAY travaille avec le langage audiovisuel depuis 1969 et dirige MaDaM Editora. Elle a réalisé et écrit le court métrage « Sangria » (1972) et signé le scénario et la coréalisation des courts « Arrasta a Bandeira Colorida » (1970), « Lacrimosa » (1970) et « Ladeiras de Salvador » (1975). Elle a écrit, produit et réalisé les longs métrages « Cristais de Sangue » (1974-1975), « Estados Unidos do Brasil » (2004) et « Trópico de Leão » (2024). Elle a reçu des prix de scénario du Secrétariat d'État à la Culture de São Paulo pour les synopsis « Por Trás das Câmeras » et « Planeta Luz ». Elle est l'autrice du livre « Minha Mãe Inventada » et a également participé à l'édition de « Sheila Mann – A Culinária do Líbano a Israel », « Vi como Cego Vê » et « Cinema É Sonho ».
FELIPE ABRAMOVICTZ a réalisé les longs métrages « As Imagens de Aury » (2017) et « Valsa de Julho » (2019), ainsi que des courts comme « Cartas à memória » (2015), « Onde se vê dia, veja-se noite » (2020), « A Luta Livre de Um Cineasta » (2024) et « A Vênus de Cetim » (2025). Doctorant en multimédia à l'Unicamp, il est titulaire d'un master en communication audiovisuelle et d'une licence en communication et multimédia. Il se consacre à la recherche, à la mémoire et à la préservation audiovisuelle, avec des projets sur Expedito Lima, Juan A. Siringo, Otoniel Santos Pereira, Laurie Gane, Antônio Garcia, Marcos Bertoni et Pedro Merege, qui ont donné lieu à des programmations dans des institutions comme la Cinemateca Brasileira. Il a également conçu des programmes consacrés à André Luiz Oliveira et Luna Alkalay. Il est directeur de la photographie et coscénariste du long métrage « Trópico de Leão » et a coordonné la restauration de « Cristais de Sangue » (1974-1975). Il est l'auteur des livres « Cinema É Sonho » et « As Fatias de Pão ».
ALFREDO SUPPIA est professeur associé au département de multimédia, cinéma et communication de l'Unicamp, où il enseigne en licence, en master de multimédia et en doctorat de sciences sociales. Docteur et habilité à diriger des recherches dans des domaines liés à l'histoire et à la théorie du cinéma, il a également une expérience de la production audiovisuelle. Critique de cinéma, il étudie les rapports entre cinéma, science-fiction et technologie. Il est l'auteur de « A Metrópole Replicante: Construindo um Diálogo entre Metropolis e Blade Runner » et « Atmosfera Rarefeita: A Ficção Científica no Cinema Brasileiro », et le directeur d'ouvrages tels que « Cinema(s) Independentes: Cartografias para um Fenômeno Audiovisual Global », « Zelimir Zilnik e a Black Wave », « Cartografias para a ficção científica mundial: cinema e literatura » et « Red Alert: Marxist Approaches to Science Fiction Cinema », ce dernier avec Ewa Mazierska.
ISABELLA CHRISTOSTOMO est spécialiste de la communication, réalisatrice et directrice artistique brésilienne, diplômée de l'Université de Brasília (UnB). Elle travaille au développement de projets audiovisuels personnels et institutionnels, avec une expérience du scénario, de la direction artistique, du motion design, de l'image et du montage. Son travail interroge les rapports entre esthétique, récit et expérimentation du langage audiovisuel. Elle mène également des projets à la frontière du cinéma expérimental, de l'illustration et de la recherche visuelle. Elle poursuit actuellement un troisième cycle en création audiovisuelle à la FAAP, approfondissant son étude du langage cinématographique et des processus créatifs. Son intérêt artistique se concentre sur les récits hybrides et l'exploration de formats expérimentaux.











